Apresentação

A inclusão, em contexto escolar, de formas de educação artística representa uma mais-valia para todos os alunos, especialmente para aqueles que não conseguem acompanhar os pares nas áreas académicas. Os seus objetivos principais prendem-se com o desenvolvimento da personalidade, o autodesenvolvimento, o conhecimento de si próprio, a ação direcionada, o ludismo, a expressão, a criatividade, a espontaneidade e a relação entre a emoção e o sentimento. É neste enquadramento conceptual que se insere este curso de formação, considerando o desafio contínuo que o trabalho com alunos com necessidades educativas específicas representa, quer no que toca ao aperfeiçoamento dos contextos de aprendizagem, quer no que se refere às metodologias e estratégias a utilizar. A educação pela arte constitui uma abordagem rica e inclusiva que permite criar ambientes de aprendizagem mais equitativos e acessíveis, em que os alunos adquirem ferramentas fundamentais para a melhoria da sua autoestima e do seu autoconceito, assim como uma participação mais ativa na escola, em particular, e na comunidade, em geral. Neste sentido, é premente capacitar os agentes educativos para a utilização da arte como um instrumento pedagógico eficaz na inclusão de alunos com autismo, deficiência intelectual, dislexia e défice de atenção, promovendo nos mesmos a expressão criativa e o desenvolvimento de habilidades cognitivas, emocionais e sociais. Em suma, pretende-se que os formandos tenham acesso a exemplos práticos de atividades inclusivas, mediante a mobilização de diferentes formas de arte, técnicas e materiais, com vista, por um lado, à replicação posterior das mesmas junto dos seus alunos e, por outro lado, a uma gestão mais eficaz da sala de aula.

Destinatários

Professores dos Grupos 910, 920 e 930

Releva

Para os efeitos previstos no n.º 1 do artigo 8.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores, a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores dos Grupos 910, 920 e 930. Mais se certifica que, para os efeitos previstos no artigo 9.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores (dimensão científica e pedagógica), a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores dos Grupos 910, 920 e 930.

Objetivos

- Sensibilizar os professores para a importância da arte no desenvolvimento integral dos alunos, favorecendo e acionando capacidades afetivas, cognitivas e cinestésicas, bem como a interação de inteligências múltiplas e estilos de aprendizagem. - Desenvolver práticas educativas, artísticas e inclusivas, tendo por base a legislação em vigor, com vista à melhoria do desempenho global dos alunos com necessidades educativas específicas. - Fomentar a adaptação/criação de materiais que mobilizem, transversalmente, os saberes dos alunos, ajudando-os a desenvolver novos saberes e a conferir novos significados aos seus conhecimentos. - Aplicar estratégias e metodologias de ensino que estimulem o desenvolvimento da criatividade e da autoconfiança em contextos inclusivos e estimulantes. - Refletir sobre as práticas educativas desenvolvidas com os alunos no âmbito da educação artística, salientando o desenvolvimento de competências emocionais, nomeadamente de autonomia e de espírito crítico, e visando uma interação constante dos alunos com o mundo. - Encarar a arte como meio de comunicação, nomeadamente através da aprendizagem multissensorial.

Conteúdos

Módulo I - 4 horas e 30 minutos Apresentação do Curso de Formação e organização dos trabalhos - Explicação dos trabalhos a realizar, formação dos grupos de trabalho e apresentação da metodologia de avaliação da ação; - Contextualização inicial dos formandos no que se refere à educação artística. A arte enquanto ferramenta pedagógica - Linguagem artística; - Arte como meio acessível e sensível de comunicação; - Efeitos da arte: desenvolvimento de capacidades cognitivas e motoras; - Ambiente artístico e inclusivo. Construção de marcadores - Apresentação da técnica de pintura com areias para a construção de marcadores (trabalho de grupo). Módulo II – 4 horas e 30 minutos Da criatividade à valorização da diversidade cultural - Dimensão estética da arte; - Empatia e valorização da diferença; - Estimulação do pensamento criativo; - Desenvolvimento da autoestima e da autoconfiança. Manufatura de porta-chaves - Apresentação/demonstração da técnica de manufatura de porta-chaves com trapilho e missangas grandes (trabalho de grupo). Módulo III – 4 horas e 30 minutos Aprendizagem multissensorial - Utilização de diferentes texturas e materiais tácteis; - Integração sensorial; - Adaptação de recursos e reciclagem de materiais. Pintura sobre tela - Apresentação da técnica de encáustica e execução de trabalhos em grupo. Módulo IV – 4 horas e 30 minutos Arte digital inclusiva - Acessibilidade e inclusão; - Flexibilidade e estilos de aprendizagem. Desenho sobre madeira - Apresentação da técnica da pirogravura e execução de trabalhos em grupo. Módulo V – 4 horas Recursos digitais - Listagem de recursos artísticos acessíveis (ferramentas digitais, materiais adaptados, etc.). - Vídeos e materiais multimodais que ilustram a aplicação da arte em contextos inclusivos. - Bibliografia especializada sobre arte e inclusão. Pintura sobre madeira - Apresentação da técnica de pintura em acrílico sobre madeira e execução de trabalhos em grupo. Módulo VI - 3 horas - Apresentação de trabalhos e avaliação do Curso de Formação.

Metodologias

As metodologias a utilizar incluem: - Sessões teóricas, destinadas à apresentação de conceitos e à introdução e demonstração de metodologias e técnicas adequadas aos objetivos do curso de formação. - Sessões práticas, destinadas a aplicar conhecimentos teóricos e a desenvolver competências práticas, designadamente no âmbito da construção de materiais. A formação será ministrada num ambiente colaborativo e reflexivo em grande e em pequeno grupo.

Avaliação

A avaliação dos formandos decorre em conformidade com o Regime Jurídico da Formação Contínua, o n.º 2 do Artigo 46.º do ECD, aprovado pelo Decreto-Lei n.º 15/2007, de 19 de janeiro e a Carta Circular CCPFC – 3 – 2007 – setembro. Esta será efetuada em regime de continuidade do desempenho dos mesmos, incidindo na participação e no trabalho produzido nas sessões presenciais. No final da formação, os formandos serão avaliados, de acordo com a qualidade dos recursos produzidos, expressa nos trabalhos discutidos em plenário. A avaliação final da formação expressa-se de acordo com a escala quantitativa de 1 a 10 valores, acompanhada de uma menção qualitativa (Insuficiente, Regular, Bom, Muito Bom e Excelente), tal como consta no Despacho n.º 4595/2015, de 6 de maio. Os parâmetros avaliáveis incluem: processo de formação - 25%; produtos da formação - 60%; reflexão final individual - 15%.

Bibliografia

Eco, U. (2006). A definição de arte. Lisboa: Edições 70.Read, H. (2016). Educação pela Arte. Coleção Arte & Comunicação. Lisboa: Edições 70.Sousa, A. (2003). Educação pela arte e artes na educação: Bases psicopedagógicas. Vol. I. Lisboa: Instituto Piaget.Sousa, A. (2005). Psicoterapias ativas: Arte e terapias. Lisboa: Livros horizonte.

Formador

Sofia Manuela Romão Marins de Sousa Quintas

Cronograma